□杨倬雅

打溜子、咚咚喹等一大批土家族非遗音乐，镌刻着武陵山区各族群众的生产生活记忆与民俗文化基因。在国家文化数字化战略深入实施的时代背景下，大数据、人工智能等数字技术为民族非遗传承困境的破解提供了全新路径。扎实写好土家族音乐保护传承文章，要坚持守正创新，夯实基础保障、打造体验场景、培育消费业态，推动古老土家音乐在新时代的可持续发展，为铸牢中华民族共同体意识注入深厚文化力量。

强化数智化基础保障，让土家音乐“传”得久远。土家族音乐广泛分布于湘鄂渝黔毗邻的武陵山区，在新时代背景下面临资料散落、记录不全等现实挑战，只有筑牢制度、资源、版权等多重保障防线，才能为土家族音乐长远传承托底护航。统筹推进跨区域数字资源抢救与归集。由地方文旅、非遗保护部门牵头，组建联合采集工作专班，深入基层村寨，运用数字技术手段，完整留存唱腔技法、器乐演奏及依附于民俗仪式的音乐现场实况。搜集散落民间的工尺谱手稿、老唱片、口述史料等实物资料，进行数字化转存，确保珍贵文化记忆不因代际更替而流失。健全多方协同工作机制。构建非遗保护机构、基层传承基地等多方联动的协作格局，明确各方职责分工，将土家族音乐数智化保护深度融入地方公共文化服务体系。统筹调配行业技术力量，建立跨区域协作机制，在数据采集、管理平台等方面实现互联互通，从而整体提升民族音乐保护实践的综合效能。

筑牢版权与数据安全防线。运用区块链溯源技术，对入库音频影像做好权属登记，厘清传承人、民间集体文化成果的权益边界，严厉打击未经授权剪辑、篡改、商用土家族音乐素材等侵权行为。严格落实文化数据安全相关规定，做好数字资源备份防护，守好民族文化数据安全底线，让土家族音乐能够代代相传。

建设体验型数字化场景，让土家音乐“活”在眼前。用好短视频、直播、虚拟数字展馆等载体，将静态的文化资源转化为可感知、可交互的数字文化产品，让深藏大山的土家音乐走到大众眼前。用好短视频平台。紧扣咚咚喹吹奏、土家山歌演唱等代表性音乐形态，聚焦乐曲特色、乐器形制、民俗场景进行内容加工，采用适配网络传播的视听语言呈现传统音乐魅力。支持非遗代表性传承人以生活化视角记录器乐演奏、曲目排演等日常片段，通俗解读乐曲背后的民俗渊源、文化典故，以鲜活真实的个体叙事拉近传统音乐与普通受众的心理距离。各地官方文旅、非遗矩阵账号开设专题栏目，对优质短视频内容进行归集整理、二次推送，打通账号之间的内容联动渠道，利用短视频的媒介特质，让更多年轻人看见土家族音乐。打造沉浸式数字体验馆。综合运用VR、AR、三维复原等数字技术，打造线上线下融合的土家族音乐数字体验馆。线上搭建全景虚拟展厅，复原摆手歌、梯玛歌赖以生存的民俗仪式场景，让广大群众足不出户就可以沉浸式体验原生文化环境；线下在非遗展馆、民俗旅游点位设置AR交互项目，游客扫描展品、地标即可触发虚拟器乐表演。运用数字技术复原再现古老乐种、易损毁的传统乐器，推动受众从“被动观看”转向“沉浸式共情”，真正让土家音乐可看、可听、可感。

构筑消费型数字化场景，让土家音乐“融”入生活。积极培育数字化文化消费新场景，打通保护、传播、消费的完整链条，以产业收益反哺传承事业，构建可持续发展的传承闭环。激活直播消费新业态。充分发挥网络直播的经济赋能作用，规范用好付费直播、合规打赏等消费模式，让传承人在传播技艺的同时获得合理经济回报，不断增强传承人的职业获得感。建立清晰透明的收益分配机制，保障传承群体的合法收益，吸引更多年轻人学习咚咚喹、打溜子等传统土家族音乐，不断夯实民间传承的群众根基。创新数字文创供给。选取经传承人授权的原生态演奏版本、珍稀未公开曲目，开发土家族音乐音频类数字藏品，同步开发互动乐谱、虚拟民族乐器素材等轻量化数字文创产品，以年轻人喜闻乐见的形式拓展土家族音乐的传播载体。深化“土家族音乐+”跨界融合。做好“非遗+游戏影视”，把打溜子、咚咚喹独特音色融入游戏配乐、影视配乐，邀请土家族非遗代表性传承人参与审核把关，守住文化本真。做强“非遗+文旅”，联动文旅平台打造“音乐+研学”“唱游土家山寨”等特色项目，将乐曲欣赏、民俗体验、山地旅游有机结合，实现以乐带游、以游兴文。

（作者单位：重庆师范大学）