金色的画框里，晨雾轻笼着俄罗斯乡村，炊烟袅袅，静谧得让人屏住呼吸。展台前，一位广东游客久久驻足，“就这幅我要了”，看着心仪的画作，目光灼灼。

在中俄博览会的展馆里，俄罗斯油画名家瓦西里·马秋欣的展台格外吸睛。笔触细腻的风景、神采飞扬的骏马、色彩饱满的静物……每一幅画都像是一扇窗，推开便是另一个世界。

瓦西里现场作画

2017年，他第一次带着画作来到哈尔滨参展，展台只有一把椅子的位置，展品寥寥。九年后的今天，瓦西里的展台已扩展至近百平方米，不变的是他每年都会坚持现场作画。“一幅画作从零到有的诞生，每一次落笔都要让中国游客体会到俄罗斯油画的独特魅力。”

肖迪向游客推介画作

站在瓦西里身旁，充当他与中国观众之间桥梁的是翻译肖迪。俄语专业科班出身的他，有着扎实的语言功底和对艺术的敏锐嗅觉。遇到观众咨询，她不是简单答疑，而是将瓦西里对作品的理解、对创作的情感传递下去，在她看来她翻译的不是语言，而是打通艺术抵达人心的最后一段路。

按下快门 记录佳作

谈及这些年参展的变化，瓦西里若有所思。他始终坚信艺术不该被世俗所左右。参加哈洽会九年的经历，让他见到了越来越多的中国艺术收藏家，也与许多中国买家结下了跨越山海的友谊。这种碰撞与交融，悄然渗透进他的画笔。他的风格在坚守写实主义内核的同时，也悄然发生着转变——线条愈发讲究，意境愈发深远，那份东方式的含蓄与克制，开始在他的画布上隐隐浮现。

在瓦西里看来，他所擅长的写实风格油画，笔触细腻流畅，与中国传统工笔画有着异曲同工之妙——同样追求精微，同样注重真实，同样在细节里藏着深情。这或许正是他的作品能够打动中国观众的原因之一。

展区内人头攒动

每次参展，瓦西里带来的作品都要经过一番巧思。他既不敷衍自己对技艺与情感的表达，也会充分照顾到中国观众对美好寓意的向往。《鸢尾花》寓意生生不息，黄色的花瓣在画布上恣意绽放；《黑色骏马》以奔腾之姿诠释不屈意志，鬃毛在风中张扬；《乡村晨雾》静谧闲适，像是一首无声的田园诗；《年年有鱼》吉祥饱满，鲜亮的色彩里藏着俄罗斯画家对中国文化的真诚致敬。每一幅画背后，都“藏”着两种文化悄然握手的瞬间。

乌里扬娜画画

展台的另一侧，俄罗斯女画家乌里扬娜正向观众介绍自己的作品。她与瓦西里同属莫斯科“阿尔特里亚”艺术发展中心，这是她第一次参加中俄博览会，眼神里带着新鲜与好奇。“希望在多年之后，我也会像瓦西里一样，在这片土地上找到属于自己的知音。”乌里扬娜话语中充满了期待。

从一把椅子到百平米展台，从无人问津到慕名观展，从一位艺术家的个人展示到中俄民间艺术交流的桥梁纽带。瓦西里·马秋欣的九年展会之路，是一段关于坚守与相遇的故事，也是中俄两国人民在艺术领域双向奔赴的生动诠释。

被画作吸引的小观众

一幅幅挂在展台上的画作，用色彩与笔触讲述着一个个跨越语言的故事，静静等待着下一位与之心意相通的人。九年，瓦西里用坚守换来了百平展台和一幅幅被带走的作品；中俄博览会也用一次次的相聚，让更多像乌里扬娜一样的艺术家敢于带着画作，踏上这条双向奔赴的艺术交流之路。

• 记者：刘心杨；摄影：刘心杨；视频：刘心杨