有的电视剧，必须完全演到最后，观众才能彻底明白编剧和导演的用心。《繁城之下》就是这样的剧。

有的电视剧，必须得等它全部播完，甚至——等大家开始进入“二刷”和“三刷”，我们评论起来，才不至于望文生义、满嘴跑火车。《繁城之下》就是这样的剧。

而且，现在已是“全网争谈‘繁城’”——从演技到烧脑剧情，颇有几分当年大家看诺兰奇幻谍战片《盗梦空间》的热度。

作为腾讯X剧场2023年推出的第三部力作（前两部依次是《漫长的季节》和《欢颜》），《繁城之下》已成了今年自《狂飙》《漫长的季节》后又一部抵达“国民”关注和热议程度的剧集，估计这可能是当初出品方与主创团队都始料不及的。

事实上，有不少观众一开始都是奔着宁理扮演的宋典史那副不阴不阳、讳莫如深的脸开始追剧的，毕竟宁老师自成名以来，就以擅演复杂性格著称，不管“主理”哪种类型角色，总能给人“有戏”的感觉。可是看着看着，剧中的主要人物都一一立体起来了，陆直（薛举人）、陆忠、陆远暴也好，魏知县（小宝子）也好，教书匠也好，几任捕头和粉子也罢，都透着性格饱满，全剧没有一个角色是多余的。这对于影视作品里的形象来讲，其实挺难的。用媒体这几年常说的一句话，那就是——近乎全员演技在线。

好看的电视剧，演技之外最吸引人的，一定是剧情。《繁城之下》的剧情偏“烧脑”，其中微妙、复杂、匠心之处，这几天网络上下，大家见到的各类分析已经很多。关键是此剧剧情的“烧脑”，一部分是案件里出人意料的反转多，另一部分则是叙事手法上的“任性”——经常把剧情闪回到十几、二十年前重讲，这在内地的电视剧里比较罕见，倒有几分像先锋派小说的写法。叙事如此任性，却没有让观众生厌、弃看，这实在是导演和演员们的本事。

《繁城之下》究其情节，有点属于奇案、公案类。它选择明代作为历史背景，往近里说，让人联想到《显微镜下的大明》等剧；往远里说，像“三言二拍”里记载的奇案，乃至戏曲舞台上的《探阴山》《杨乃武与小白菜》《包公三勘蝴蝶梦》（改编自关汉卿的《包待制三勘蝴蝶梦》）等戏的诡异、绝望，似都能因《繁城之下》而联想起来。讲这些，当然不是对电视剧进行无限制拔高。事实上，《繁城之下》主创者们构思、写作和修改这部戏时，也未见得就非要像我们联想的那般“上下求索”。但《繁城之下》的成功，很大程度上，在于它暗合了中国戏剧文艺传统里，关于公案类作品创作的诸多元素和规律。比如沉冤数十载，比如悲剧始发于人性恶、爆发于偶然性，又比如正义感在案件关键翻转时所起的作用……

《繁城之下》播到一半篇幅那几天，看到过网上的一些评论，“原来没有一个人是无辜的”之类的总结甚嚣尘上，绝望、无望，笼罩在所有观剧者和媒体评论者头顶。临近结尾，又是一通“沉冤得洗”“天道轮回”式的总结。但《繁城之下》没有止步于此，魏知县终于没有被处理成死里逃生的陆不忧，他竟是一个“无关”的幸存者，是凶手年少时的朋友小宝子，而一切的“报复”不过是基于义愤，为所有屈死者索回正义的手段。至此，小宝子的形象让人想起了《赵氏孤儿》里的程婴，以及战国时的义士豫让，人设以及全剧的立意一下子高了起来。

作为一部高级的奇案剧，《繁城之下》不仅仅是一出单纯的绝望和以暴制暴的故事，它在剧中“人性恶”的丛林中所发掘出的——人们对善良与公正的向往，自有一番彗星划破亘古长夜的灿烂。就像它X剧场的“同门师兄”《漫长的季节》一样，在凄凉的悲剧后，编导将骰子停在了温情的一面，还给观众留下了积极的情绪传递，也至此，抵达到了内地古装涉案剧集迄今的最高水准。这在今天的剧坛，尤为值得称道。