时间如纸，折叠处即是两代人相遇的瞬间，画作便是折痕中的记忆与想象。——题记

父子联展 惊艳哈尔滨之夏

8月1日，盛夏的哈尔滨阳光普照，花木葳蕤，哈尔滨美术馆（哈药美术馆）人头攒动——《时光折痕》油画作品展在这里重磅开展。展览由黑龙江省俄罗斯油画交流研究学会协办，聚焦哈尔滨孙云台、孙彦俊父子两代画家的艺术佳作，旨在传承黑龙江本土美术文脉，挖掘地域艺术资源，展现冰城绘画艺术的传承与创新风貌。

展览共汇聚124幅精品画作，其中收录孙云台珍贵遗存作品20幅，真实复刻老一辈艺术家的创作初心与艺术功底，留存冰城美术发展的珍贵历史印记；同时展出孙彦俊原创精品力作，集中展现其守正创新的艺术成果，彰显本土绘画艺术生生不息的创作活力。

策展人大松在主持词中介绍，本次展览以“文脉传承、艺续冰城”为核心主旨，以“时光折痕”为诗意内核，诠释两代艺术从业者的坚守与求索。参展艺术家哈尔滨本土美术先驱孙云台是黑龙江近代美术发展的重要推动者，留存大量极具地域价值的经典作品，为本土油画艺术发展奠定坚实基础。其子孙彦俊潜心艺术创作，完整承袭父辈艺术理念与绘画语言，兼具家风底蕴与个人创作特色，是当下龙江极具代表性的本土油画创作者。

隆重的开幕式后，来宾们漫步展厅，沉浸在父子艺术家的以画笔描绘的自然风光中，拍照、交流、称赞。

在哈尔滨，提起孙云台，无人不晓。

“孙云台先生是黑龙江油画界德高望重的先驱艺术家。他深耕俄派写实油画技法，一生扎根龙江黑土，以画笔为媒，定格白山黑水、林海雪原、松江两岸的北国风光。先生的作品功底扎实、笔墨厚重、情怀炽热，忠实记录龙江城市变迁与北疆自然风貌，深耕本土风景油画领域，为黑龙江油画艺术的传承、创新与发展筑牢根基，是业界备受尊崇的艺术前辈。”原黑龙江省画院院长盖景福致开幕辞时，如是说。

2002年9月15日，孙云台撰写的《情系黑土再创辉煌》刊发在《光明日报》画刊，从叙述严谨的文字中，画家的艺术追求与辉煌成就可见一斑。特全文转发：

孙云台在画作前

孙云台自画像

冬日江畔 孙云台作

寺庙 孙云台作

情系黑土再创辉煌

孙云台

我这一生与美术尤其是油画结下了不解之缘，可以说我的油画艺术生涯从60多年前算起，历经四个阶段，即求学（1938—1953）、创业（1953—1958）、参加革命工作（1958—1985）、开辟油画创作第二个春天（1985年至今）。

从1938年起，我开始求师学习油画，曾前后拜日本画家古贺、俄国著名油画家M.M.洛巴诺夫为师，以素描为基础，以油画写生为基本功，接受了系统的西方传统的油画理论、技法的教育，熟练地掌握了油画理论基础，扎实的油画技法，具备了深厚的油画创作功力。

1953年我开始创业，走上了独立创作为社会服务的绘画生涯，当时绘画的主题一是歌颂社会主义建设的伟大成就，为省林业展览馆、省农业展览馆、省水产展览馆创作了大量巨幅油画，屡受好评；二是反映解放初期黑龙江省省会哈尔滨市欣欣向荣、和谐优美、富有特色的自然人文景观。作品《树》1955年入选黑龙江省首届青年美展，获二等奖。

静物花卉孙云台作

1958年接受了市美协秘书长石璞同志的邀请，我以专家的身份参加了革命工作，就职于哈尔滨市美协服务部，从这时起一直到1985年，我的油画工作任务主要是两大类：一类是绘制在国庆等重大节日期间所用的巨幅领袖画像和外国贵宾巨幅画像。如1965年周总理陪同谢胡来黑龙江省访问，当看到了欢迎会场上巨幅贵宾画像时，表示满意。我还绘制巨幅宣传画；另一类是以歌颂家乡美丽富饶的自然、人文景物为主题进行的艺术创作，参加国家、省、市组织的美展，如1960年我为北京人民大会堂黑龙江馆创作了巨幅油画《森林》和《松花江》。作品《江上俱乐部》又名《松花江畔》1960年入选全国美展，是唯一代表黑龙江省油画选入全国美展的。作品“斯大林公园”1964年入选全国美展。1985年开始我把主要精力都投放到风景油画创作之中。生活是艺术创作的源泉，它取之不尽，用之不竭，这是不可动摇的艺术创作最高原则，当然艺术还要源于生活高于生活。我也十分重视古为今用，从中华民族艺术的优秀传统中挖掘借鉴油画创作所需要的精华，南齐谢赫所著的《六法论》，其“应物相形（写生）”“骨法用笔（力度）”“气韵生动（运动感、生命感、神似）”的精妙论断为我赞同。几十年来，我观摩过多次苏联、俄罗斯、法国、日本等国家来我国北京等地举办的所有大型油画展，从中吸取世界名家油画佳作的精华和营养，了解创作的新动态。

太阳岛人家 孙云台作

我在创作中主张“古为今用”“洋为中用”。在借鉴国内外美术，尤其是油画艺术创作基础上探索，找到了一条有自己独特艺术风格的油画创作之路，我体会到艺术要有民族性才有国际性，有地方性才有世界性，为展现祖国大自然壮丽景色，我先后在严冬和盛夏五次去过大兴安岭考察和写生，单身涉险进入过原始森林。再度去过北京、苏州、无锡、桂林等地观察写生，集中描绘祖国大江南北，大河山川的秀丽景色，创作人与自然和谐共生这一永恒的画面景致，多以祖国、尤其是以我们黑龙江省特有的大森林、大草原、大湿地、大田野为主旋律。我以民族艺术的精华融进风景油画创作中，坚持中西合璧。

中央大街 孙云台作

为庆祝建党80周年举办的黑龙江省回顾展，我有四幅油画作品入选并进京展览。《夏日白桦》1994年选入第八届全国美展，作品1996年—1998年两次参展黑龙江省老画家油画展。作品《松雪》等曾选送至俄罗斯、马来西亚等国家以及香港、台湾地区展出。出版过多种版本的孙云台油画集。多幅作品曾被钓鱼台国宾馆、黑龙江省美术馆、香港大学冯平山博物馆收藏，还有不少作品被海内外收藏家收藏。部分油画作品被列入首次出版的《中国油画鉴赏与收藏》一书中。1994年在“美在台北”国际艺术博览会上，我的11幅作品有幸和毕加索等大师的作品同场展出，得到各界人士的高度评价和赞赏。张五常先生说：“孙老的风景有动感，远看越妙。他画中的动感能触动我内心的和弦。作品有动感的画家不多。可能是因为‘动感’天成的缘故吧，孙老对‘云’的处理自成一家——那是我认为他画艺最突出的地方。”

我决心在有生之年为繁荣祖国的美术事业做出新的贡献。回首往事，我十分庆幸能在富饶秀丽的黑土地上，终生从事油画艺术创作。展望未来，我要为创作出更多的歌颂家乡的油画作品而奋斗不息。

孙彦俊：和先父借画作交流心声

子承父艺，薪火相传。孙彦俊先生自幼浸润艺术氛围，承袭父亲深厚的艺术积淀，坚守写实创作初心，同时融入个人艺术思考与时代感悟，推陈出新，走出了独具特色的创作道路。一门两代、父子深耕油画，匠心传承，已然成为龙江画坛的一段动人佳话。

画家孙彦俊

策展人大松曾写到，孙彦俊的画笔在此间游走几十年，将这座城市的晨昏光影，酿成一首首视觉的抒情诗。作为原哈尔滨油画协会副主席和资深实践者，孙彦俊的创作既延续了印象派对瞬间光色的执着，又赋予其东北地域特有的沉郁与热烈。这种艺术语言的锻造，恰似一位诗人在白话与文言之间的微妙平衡。

丁香系列 孙彦俊作

丁香系列 孙彦俊作

开幕式上，孙彦俊动情地说：“时光就像一张纸，留下一道道折痕，我们笔下的油画，就是岁月最好的印记。这场展览，是我和先父孙云台先生跨越漫长时光，借着画作交流心声的一场相聚。

索菲亚教堂 孙彦俊作

父亲虽然离开了我们，但是他对绘画的热爱、纯粹的初心和执着的坚守，一直激励着我不断往前走。看着父亲留下的一幅幅作品，心中满是思念；而我持续拿起画笔，也是把他的艺术精神好好传承下去。这次父子联展，不仅展出我们两代人的创作，更是我借着画笔及油彩，跨越生死向父亲表达的寄托思念。”

风调雨顺 孙彦俊作

笔者现场采访画家孙彦俊，他站在巨幅油画前沉静地讲述画画的故事，说自己喜欢大自然，清丽、明媚的山水画的确应该出自一颗不染尘埃的心吧？

在孙彦俊的朋友圈，记者欣喜地看到，6月12日，谦逊的画家掩饰不住的喜悦：“我外孙女的作品，越看越喜欢，再次发朋友圈。”配图是外孙女在摆满长辈画作的画室里扎着围裙，害羞地看着镜头，拿画笔的姿势像模像样，她的画作像模像样……

孙彦俊7岁的外孙女马斯格

马斯格作品

马斯格作品

走出哈尔滨美术馆，阳光依旧灿烂，父子动人的画作吸引人去寻找时光折痕处，无言的诉说。

著名画家王焕堤观展后说：“孙云台先生是哈尔滨美术界的老前辈。他也是哈尔滨以至于黑龙江省油画艺术发展的先驱和重要开拓者之一。在黑龙江省美术史上他较早吸收并发展了欧洲印象派的表现方式，他的油画作品色彩丰富且浓郁浑厚，极具黑土地之魂。此次父子联展形式是黑龙江省美术界开先河之举。孙彦俊继承了父亲的许多优良传统，同时也有自己的表达方式。期待着孙彦俊在油画创作上取得更大突破，为哈尔滨的油画事业做出更大贡献。”

画展将持续至8月31日，市民可免费参观，欣赏孙云台、孙彦俊父子画家的匠心与传承。