匡伟光的禅境江湖

　来源：黑龙江日报客户端　作者：李人毅

2018-06-29 17:03:03

禅入江湖开新境

诗化禅意古今有之，引禅意入画，古人也有充分的表达。但无论诗与画大都从小桥流水，一枝一叶的小景致来展示和抒发，轻闲雅致有余，浓烈博大不足，时到当下，禅意诗画已有日渐退化之势。读了匡伟光的画，却让人为之一振，原来禅道游丝可以通过丹青叙事汇流成河，形成新的画境——充溢饱和、浩浩荡荡、磁性十足，散发着强烈的吸力，使人浑然入境，游走其间，领悟佛禅的奥意，进行一次超以象外的文化之旅。

也许是看惯了表现形式直白的作品太多的缘故，亦或是习以为常了主题性绘画的欣赏和评论，当面对匡伟光的作品时，其散发出的魅力，不禁使人产生探求的欲望，非要深入研究一番不可。

《寻梦园系列之一》 68cm×90cm 2011年

《寻梦园系列之三》 68cm×90cm 2012年

读匡伟光的画作，有时正向思维反而不得其解，往往需要逆向思维才能与作者同步思考、同步创作及同步品读。因为，他的画作虽然是山水画，却一反常理地让鱼在丛林、山间、天空、白云间游走，使其在幻境中时隐时现，珍禽异兽在天籁中相聚相生。他让各种生灵在其画作中恣意往来，互为氛围，营造出了一个万物通达的世界。是作者用各种符号比兴举义，以物喻理，递升哲思，进而形成一个博大的江湖道场和禅境时空。

禅入江湖开新境，笔情墨意扑面而来。禅是难以言说的，因为它更多的是一种精神境界，那种对万事万物所表现出的超然、空灵与智慧的禅定世界，尤其是“诸法无我，明心见性，不以物喜，不以己悲”锻炼出的禅韵，才会有“不是一番寒彻骨，争得梅花扑鼻香”。

品读禅意即可静坐而思，也可在游走中领悟，但以我所感悟，体验禅的存在的载体莫过于诗书画。同样，探索禅的内涵也莫过于诗书画。当然，能把抽象思维做成具象呈现的载体，当首推绘画。这也许是匡伟光的作品令人惊异，引人探求的理由。在画家的禅意江湖作品中，《圣境》、《有鱼》等系列作品，无不具有很强的视觉震撼力。

《追鱼》 68cm×68cm 2012年

精心营造物我两忘的“圣境”

在《圣境》系列中，飞禽走兽与高僧们，在山野中逍遥共处，仿佛将我们带到混沌初开的世界，那些飞禽走兽，更像是从《山海经》中走来，带着各自的象征意义，皈依到作者的创作主题中。在这宏大的场景里，一切都是那么的自然而然地存在着，自由自在地栖息着。这些生灵所处的环境，空灵虚幻而又凝重深邃，和谐相亲，虚实互补，天地辅成。给人以超然物外、游离善恶、绝缘荣枯，远离对立纷争，抵达圆融旷达，物我两忘的“圣境”。

而在《寻梦》系列中，画面的主体变化多端，时而是上古传说中的凤凰，时而是身着时尚服饰的西方现代女人，时而又是中国古代仕女，给上古自然场景引入了穿越式的现代元素，营造出一个天地万物同化的道场。这里高古闲逸，清净婉约而又神奇、浪漫、逍遥，使人进入一种忘怀万虑千愁，摆脱世间烦忧，与碧虚寥廓同流，直抵超以象外的禅境。

《风水鱼》 68cm×68cm 2012年

在《有鱼》系列中，一条体形硕大的鱼横亘在画面上，给人以丰富的联想。这条穿云破雾的鱼，俯视着森林山野，与人和其它动物同在一个时空中和谐相处，共生共荣，同享天地精华。

总之，这些作品无一例外地传递着强烈的信息，昭示着画家作品的主观意象与精神情感，使读者在享受美的同时，从画作中悟出更多的生活哲理。

当然，这种禅境的营造，靠的是笔墨。匡伟光的禅境江湖的艺术感染力，就来自他对水墨效果奇异诡谲的表达。在画家精心构造的禅意江湖里，使用的是传统的中国画的基本元素——笔意干湿互为转换，相融相汇，继而又在对立冲突中势不两立。墨的浓淡与相克相生，幻化出的奇丽空间，时而浓烈沉郁，时而薄若游云，转瞬即逝。

画家将中国画笔法和墨法的熟练运用，对纸上墨性和水性及相互关系的掌控与把握，做到了得心应手。使得一张普通宣纸成为一个自证自悟，我心幻化的天地，演绎出意冥玄化、物在灵府的纸上春秋。

《桃花园》 68cm×68cm 2013年

让笔墨插上禅意的翅膀翱翔

匡伟光的这批画作，融进了敦煌壁画的元素，让古老的中西方文化符号，汇入到他的中国禅韵画作中，充分表达出他对中国传统文化的解读。还应该提及的是，画家是一位善于运用对比造境，在画面上演绎辩证关系的高手。这在《有鱼》系列之一的墨韵中，已有上乘的展示。画面中作者熟练地将线的长与短，粗与细、轻与重、焦与干、枯与润的对比进行有意的凸显，还熟练地将对立统一的哲学方法，用于表现天水云树，鸟鱼花石中。在墨性上，画家更是将浓淡相破，焦干相溶、水墨互渗等方法，加以哲学化的运用，将墨韵机理的偶然性和必然性展示得出神入化。这种驾驭能力，生发着艺术家的智慧，使之更好地用禅意哲思指导着艺术创作，并把创作过程推演成一次诠释禅意的过程。使笔情和墨趣得到诗性的升华，让笔墨插上禅意的翅膀翱翔。

《空色系列之一》 60cmx60cm 2015年

在丹青天地里，能够取得这样的成就，靠的是作者“生榻蒲团不计年”的研修。匡伟光之所以能够做到“等闲拈出便超然”，都是在经历了艰辛的“直待自家都了得”后展现出的梵我合一的境界，并为“禅入丹青成大道，闯荡江湖方为禅”做了脚踏实地的艺术实践。

如果说，作画是一次参禅悟道的过程的话，那么匡伟光就是集画家与禅子于一身了。只有参透生命真谛的哲人，才能做到以君临天下之态，让作品聚以万象，以超时空、超自然、超世俗的文化精神，笑看春花秋月，沧海桑田，构筑着属于自己的丹青天地。更使“中国画家与禅宗有不谋而合之处”的箴言，在匡伟光的画作中落地生根了。

《禅意系列之三》 68cmx138cm 2016年

（李人毅系中国作家协会会员、中国美术家协会会员、国家一级美术师，现为人民美术网总编、中国中山画社社长）

个人简历

匡伟光，笔名匡里，1969年出生于哈尔滨，毕业于哈尔滨学院，结业于中央美术学院。

中国美术家协会会员、中央文史馆书画院研究员、民革中央画院副院长、黑龙江省美术家协会副主席、黑龙江省中国画学会副会长、黑龙江省文史馆研究员、黑龙江省中山画院院长、黑龙江省政协常委、民革黑龙江省委副主委、黑龙江省企业文联常务副主席兼秘书长。

举办及参展经历:

“黑土丹青——宋庄国画展”、宁波美术馆纪念“辛亥革命一百周年——两岸四地书画名家作品展”、黑龙江省美术馆举办“文脉·形态——原始、雷子人、匡里、夏恩智四人展”、赴英国北爱尔兰议会大厦举办“《龙江墨韵》中国画展”、“龙江丹青中国梦——黑龙江省美术书法作品晋京展”等。

2013年6月，策划、主办《第24届中国哈尔滨国际经济贸易洽谈会暨俄罗斯油画博览会》，将文化元素融入哈尔滨经济洽谈会，得到黑龙江省政府高度认可，并将活动定为“中国哈尔滨国际经济贸易洽谈会”，现更名为“中俄国际博览会”常规项目。

2016年9月，策划“一带一路”中国外交大型油画作品全国巡展项目（作品由俄罗斯及东欧国家艺术家创作）。

在“全国总工会、文化部、中国文联、广电总局”四家联手主办的“向祖国汇报——庆祝新中国成立60周年全国产业（行业）系统文艺展演”和“第三届中国职工艺术节”各单项活动展演中，组织报送的作品共喜获金奖4个、银奖6个、铜奖8个，企业文联获得多项优秀组织奖。在“情系中国梦——庆祝新中国成立65周年全国产（行）业文联展演活动”中，共荣获5个最佳作品奖（最高奖项），16个优秀作品奖，部分作品被邀请入展并隆重展出。

曾创办了《连线》杂志、《企业文联报》宣传刊物，出版《东方的东方》、《记忆》等画册，策划的《江那边的风景》——俄罗斯远东艺术交流活动被省委宣传部定为优秀品牌。